葛西由香は、大学の卒業制作である襖絵「明治物語」が、札幌地下コンコースの500m美術館へ昨年展示されSNSでも話題となった若手作家だ。彼女は「若い世代も純粋に楽しめる身近な日本画」を目指し、ウェブ上で流行した「きのこたけのこ戦争」（明治製菓「きのこの山」対「たけのこの里」のネタ画像）を、鎌倉時代の「平治物語絵詞」に見立てて描き上げた。

葛西由香「明治物語」2016年, 1,820 x 3,620 x 60 mm, 日本画, 襖絵／澁木智宏「遠く見ゆる」2016年, 100%ウール, 水盤（作：丸善）

戦況は、明治製菓が実施した人気投票結果を反映し「たけのこの里」に軍配が上がっている。一つだけ潜むモグリ（たけのこを被ったきのこ）を探して発見する楽しみもあると同時に、時代を超え、伝統的な表現技法である「見立て」や「やつし」の中に昔の日本人の粋なユーモアを再発見する事ができる。

独特の質感をもつ「漆」という素材から発想し、空間や時間に “色” を添え、内と外を感じさせる造形表現を試みている渡邊希。彼女は、仏像を作るため奈良時代に生まれた乾漆技法を現代アートに応用し、石膏で作った型の上に、漆と地の粉を混ぜたもので麻布を貼り重ねて固める事で、液体や布のような曲面を作り出している。

渡邊希「Ｂoundary -朱-」2006年, 1,200 x 680 x 200 mm, 乾漆（漆、麻布、地の粉）

彼女は、黒と赤、艶とマットの質感を、作品のコンセプトに合わせて自在に使い分ける。本展で宙へ吊り下げられた赤く艶のある「Boundary -朱-」は、日本語で “境界” を意味し、鏡のように反射する視覚効果により現実の造形を超え、作品の表面と空間の境界を曖昧に見せる。一方で、赤くマットな「女こゝろ」は、時刻が移ろい日射しが変わる度、気まぐれに形が違って見える作品だ。

ワビサビ「Air Bonsai」2016年. 310 x 230 x 170 mm, ビ二ール, 透明 / 黒

会場では更に、“音のオートクチュール” をコンセプトとして活動する作曲家・サウンドデザイナーの畑中正人による「モーメント」を聞く事ができる。同じ空間の別の場所で異なる２つのトラックを同時に再生し、様々な音の組み合わせを味わえる音響のアートだ。

本作は、“耳をひらき” 音に気づくための、音楽を超えた実験的なシリーズ「イヤー・オープナー」の一環であり、鹿威しのように時々音が鳴ったり、和楽器のような音がうっすらと持続したり、同時に流れてくる “音のかたち” はそれぞれ異なる。それらは聞く人の意識ひとつで、音の庭のような世界を形成し得るが、意識へ届くことなくただ耳を通り抜けるだけかもしれず、音を “聞く” という行為が人間にとって何であるかを問いかける。

温故知新。承前啓後。故きを温ねて新しきを知り、未来を導き開く「超日本」的なアート表現が、非日常から日常へ “和” の心を呼び覚ましてくれる。

開廊5周年記念「超日本」展
出品作家：ワビサビ、葛西由香、澁木智宏、渡邊希、畑中正人
会期：2017年2月4日（土）〜3月31日（金）
時間：11:00〜19:00（月曜日・第三火曜日休廊）
※3月20日は祝日のため開廊し、21日、22日は振替休廊日
会場：クラークギャラリー+SHIFT
住所：札幌市中央区南3条東2丁目 MUSEUM 2階
TEL：011-596-7752
https://www.clarkgallery.co.jp