ジュリー・ヴァーホーヴェン

PEOPLE

激しいほどに女性的で可笑しく、そして悲しい。

Julie VerhoevenJulie Verhoeven

Julie Verhoeven「理解を深める為には、実際に相手の身になって考える。」ファッション、そしてグラフィックのデザイナーであり、この2つの業界を渡り歩いてきたジュリー・ヴァーホーヴェンはこう言い聞かされてきた。彼女はアートからファッション、イラストレーションやクリエイティブ・ディレクションからデザインコンサルタントと幅広い分野で活躍し、非常に前衛的なクオリティーと超現実的な構成の作品で知られている。
1987年に英国の大学を卒業し、ジョン・ガリアーノの元で第1デザインアシスタントを務めたのち、マルティーヌ・シットボンではデザインコンサルタントを担当、そしてGIBOのヘッドデザイナーに就任。2003年のルイ・ヴィトンとのコラボは大成功を収め、最近ではマルベリー、ランコム、トップショップ、ニック・ナイトのSHOWSTUDIOやスケッチとのコラボレーションを含め、プライマル・スクリームやフィッシャースプーナーといったミュージシャンとのプロジェクトも行っている。また、ディズド&コンフューズド、セルフ・サービス、ヴォーグ・イタリーやフェイス誌への寄稿とともに、現在はロンドンのロンドン芸術大学とロイヤル・カレッジ・オブ・アートにて教鞭をとる。さらに彼女の作品を集めた2冊の本、Fat Bottomed Girls と Gas Book は高い評価を得ている。


Julie Verhoeven
Illustration for album cover | Hysteric Beauty for Dazed & Confused Dec 2005 | Cacharel SS02 campaign | I want you to want me for Dazed & Confused June 2006 | Let the Poor Boy Rock ‘n’ Roll for A.P.C. Musicale | A Propos for Self Service SS 2001

どのようにデザインの世界に魅了されて、その世界に足を踏み入れたのですか?

母親がイラストレーターで父親がグラフィックデザイナーなのです。ということもあり、幼い頃から映像やサイン、人の容姿、デザインなどをよく意識していました。

ご自身のスタイル/作品をどのように説明しますか?

激しいほどに女性的で可笑しく、そして悲しい。

グラフィックは最近のファッションに幅広く使われています。なぜだと思いますか?

グラフィックは比較的に容易に受け入れられやすく、身近であるから。

ファッションとグラフィックを組み合わせる媒体として、Tシャツがもっとも人気があるのはなぜでしょうか?

日常にありふれているから、幅広い層にアピールしやすい衣服だから。

Julie Verhoeven
Topshop Christmas card 2005

Tシャツ以外には、どういったメディアが効果的だと思いますか?

看板/広告はとても印象的で魅力的です。

マルベリーとのコラボレーションの経緯を聞かせて下さい。

スチュアート・ビバーズは長い間知っていたのだけど、彼に言わせるとコラボレートするのにちょうどよいタイミングができたということ。私のマルベリーでのコレクションはウィンターシーズンの明るくて眩しい日差しのような存在。

数年の年月を経て、ヴァーホーヴェン・ガールはどのように変わってきましたか?

とっても可愛らしい女の子と苦悩に満ちて絶望的な女の子のあいだを行ったり来たりしている感じ。

マルベリー、ルイ・ヴィトン、キャシャレルやランコムとのコラボレーションで成功を収めてきましたが、次の予定はありますか?

今は静かにリサーチをしている段階です。

GIBOはグラフィックデザインによってブランドを確立しました。振り返ってみて、グラフィックデザインはこのファッションの世界に既に充分取り組まれていると考えますか?

大胆で強烈すぎるという批判もあったけど、楽しんでできました。もう少しグラフィックのアプローチを控えめにしていたら、さらに受けいられやすかったかもしれない。

イラストレーションで名前が知れ渡るようになってから、ファッション界へと足を踏み入れてきましたね。どういった流れだったのですか?

全くのその逆です。まずファッションを勉強してから、ファッションとイラストレーションのそれぞれにフラストレーションを感じながら行き来してきました。ルイ・ヴィトンとのバッグのコラボが私の好運な成功でした。

2つの世界にどういった境界線を引きますか?

引きたくはありません。

グラフィックデザイナーのファッション界への進出の理由をどう考えますますか?

より多くの人々を惹き付けることが出来るし、動きの中でアート作品をみるのは楽しいもの。

たいていグラフィックがファッションと組合わさると、なかなかしっくりとこない要素が生じてきますが、あなたは上手にグラフィックを服に合わせています。どういったやり方をしているのですか?

衣服にアート作品を施す際に、大切な鍵となってくるのはプロポーションとスケールです。グラフィックとファッションの互いが尊重しあえることが必要になってきます。

2つの業界をまたに架けて活躍する現役のデザイナーでは、誰に最も共感しますか?

ベルンハルト・ウィルヘルム。

今後の予定について。現在何かプロジェクトを推進しているのですか?

英国のブリストル港湾沿いのパブリックアート、エナメル製の壁画とスイスのバーゼル地方のヴォルタ・アート・フェアに向けた新しいアート作品。

Text: IdN (First published by IdN Vol.14 No.3)
Translation: Yoshitaka Futakawa


IdN Vol.14 No.3
Fashion/Graphic 特集号
仕様:126ページ、DVD付属
価格:15ドル, 10ポンド, 15ユーロ

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