侯赛因・卡拉扬
PEOPLEText: Wakana Kawahito
开始,时装,旅游及时装回
摄影:Chris Moore
自从1994年的首次服装系列,出生于塞浦路斯的时装设计师侯赛因・卡拉扬早已国际知名,他别具创新的运用材料,对新技术与社会热评的进步态度,都早已被大家所熟知。如今,他位于当代时尚设计的前沿,他的创作一直倍受赞赏。
他的灵感不仅源于时尚规则,卡拉扬的开拓性作品同时与建筑、设计、哲学、人类学、科学与技术息息相关。他还曾经在艺术展览中呈现电影及装置作品。他参与过2001年伊斯坦布尔双年展,还出席了2005年第51届威尼斯双年展。这次他在东京都现代美术馆展览,我们乘此机会采访了侯赛因*卡拉扬先生。
我听说您想成为飞行员或是建筑师。后来您怎么会决定从事时尚,并借此来表达自己的想法?
当我还是个小男孩的时候,我梦想成为一名飞行员。我热爱平地旷野,因当时经常穿梭于伦敦和塞浦路斯。之所以决定做时尚行业,是因为我觉得由人体延伸出的相关事物令我格外兴奋。很多东西一和和身体联系到一起,总会使我感兴趣。我猜可能是因为身体赋予了万物生命,使万物变得有意义。一座建筑物如果没有了形体就没有意义,对于衣服、汽车亦如此。与此同时,我感觉到许多强烈的文化符号都是以身体为基础。是身体的放大。纵使设计一座房屋或汽车,整个系统就好比身体一样有中心区域和其他附属物,这也说明了我们下意识在延伸扩大身体。
当时虽不理解为什么,但背后一定有原因,后来我意识到,这便是我的感觉。
我不想成为建筑师,因为我觉得想法通过衣服设计能变得更加新颖,而建筑设计无法达到。我年幼时想成为飞行员,而我的父母则期待我成为建筑师。时尚对我来说是新媒介,服装能与身体周围联系起来,在某种程度上成为了我目前的个人世界。
One Hundred and Eleven, Spring/Summer 2007, 摄影:Chris Moore
我认为雕塑可以表达身体周围的东西。某种程度上说,设计与艺术既相同又不同,你怎么会选择服装设计?
我觉得设计和艺术是一样的,因为设计师都有相同的批判性思维,其实这很好。 我不区分设计和雕塑,可以说你能使用设计但你不一定能在雕塑中以同样的方式表现。我喜欢这种双重性,你可以穿它,但也可以挂在墙上或房间里。我喜欢这种多样性。
那么,在商店里卖你的衣服和在博物馆展出你的作品,有何不同?
我认为两者是不同的,在博物馆中观赏我的作品使我兴奋,但你也可以在商店里买到它们,这就是相关产品。
INERTIA, Spring/Summer 2009, 摄影:Chris Moore
您如何将艺术作品中的元素运用到时装作品上?
在博物馆的作品更加雄伟。将纪念碑式的服装穿在身上,我喜欢在那些你看到的东西和是否能将其穿在身上建立一种关联。在衣服中融入纪念碑的样式,这很容易穿戴,另一种方式的延续。
您通常是先考虑一个纪念碑,然后开始设计您的系列?
首先是要有想法,然后再衍变。有时候,先有纪念物,反之亦然。这取决于项目本身。
Airborne, Autumn/Winter 2007, installation view at the Design Museum, 摄影:Luke Hayes
您最喜欢的项目是?
这没办法回答,因为每个项目均采用不同的想法和意图,我尽自己所能。
如果一定要选择一个的话,我选择披风系列“Between”1998SS,很情绪化,富于挑战和风险,因为伊斯兰特色的东西往往很生动。客厅系列的展示“afterwords”2000FW 也非常具有挑战性,因为要改变衣服和形式。
After Words, Autumn/Winter 2000, 摄影:Chris Moore
什么东西能给您带来灵感?
很难说,很多东西能给我灵感,例如历史、人类学、人口迁移、技术、哲学、科学哲学、建筑理论(不是建筑本身),还有文化研究等等。
您认为衣服和身体的关系是什么?
我认为服饰能赋予我们信心。我喜欢它能够影响我们如何控制自己的身体,调整自己,还有如何显示自己身体某一部位的优势。但简单来说,它可以建立起自信和让人感觉强大。
Manifest Destiny, Spring/Summer 2003, installation view at the Design Museum, 摄影:Luke Hayes
作为一个时装设计师,您是如何将一个时尚想法与艺术形式挂钩的?
这是一种时装艺术,但是我不喜欢贴上标签,不想称它为艺术。当然服装是时尚,但是没有必要一定要给出一个名字。
一个时装设计师设计了一套衣服,她或他必然有一个想法。你可以将这个主意用到电影或衣服上,但基本思想是相同的。如果你看了我的电影,这是个与我的服装一样的世界。又或者衣服可以出现在一部电影中。我可以立足于电影,也可以在服装系列的基础上做电影。
和我们谈下这次的MOT展览吧?
继荷兰,德国和伦敦设计博物馆展出后,东京是第四次展览。这次展览包括了我过去15年的系列作品,进行了严格的赛选,因为这些代表了不同时期的风格,将会由审美标准分组。一间室内可能会展示电影,一间展示雕塑,再一间可能用来做服装展示。也有模特互动环节,这是我最初的想法。无论走到哪里,他们会和新空间进行互动,如在墙上画画或写字,浇灌。我认为这是很好的旅行方式,无论你走到哪里你都要在建筑物上做点什么。
这次展览充分体现侯赛因•卡拉扬作为时尚设计师兼艺术家的创造力。您可以看到他尽15年的创作,其中包括了电影、雕塑作品,虽然这些可能不被很多人知晓,依次在A-Z房间展出。让我们一起来分享侯赛因・卡拉扬的世界、感受他的创造力吧?
侯赛因・卡拉扬 – From fashion and Back.
日期:2010年4月3日 – 6月20日
地点:东京都现代美术馆(MOT)
开放时间:10:00-18:00(门票即日起至17:30)
周一闭馆(除5月3日),5月6日闭馆
门票:成人1200日元/大学生900日元/高中及初中学生600日元/小学生以下免费
地址:东京江东区三好4-1-1
电话:+81 (0)3 5405 8686
https://www.mot-art-museum.jp
Text: Wakana Kawahito
Translation: Emma Chi