日法混血跨领域设计师纲岛・查尔斯活跃在室内设计、家具设计和产品设计领域。他的作品以精湛的工艺和先进的形式而著名。从想法到手工、机器制造，制作过程中的每个部分他通过独特的操作，创作出独特的设计。他曾供职于三宅一生和诺尔家具，并曾在美国罗德岛设计学院（RISD）工业设计及纤维专业就读。现在多摩美术大学任教。2006年，他在东京墨田区—古老的工艺与工业街区，成立了自己的设计公司genereight。

请介绍下您自己以及您的设计哲学。

我是一个站在东西方文化的交汇处的人，同时也是一个站在设计、艺术和工艺交叉点的创作者。

我对生活和设计的展望可以通过我所谓的录制/播放哲学中看出，这有点像80年代的比喻。“录制”和“播放”是磁带播放器上的红色和黑色按钮，当你想要进行录制时需要同时按下这两个按钮。我认为一般的生活是像这样的：我们学习（录制），我们生活（播放）。你在这里生活一段时间，然后再去其它地方重复，同时你也无时无刻不在记录着当下。我所说的“记录”、“播放”指的是我们生活中的每个部分都在渗透并影响着生活中的其他部分。

请您简述，您的多元化背景—日本、法国的血统以及在美国的学习，对您的美学及设计灵感产生了怎样的影响。

我爱日本的本质主义，法国的生活乐趣和优雅，以及美国的实用主义和创新的观点。

可以为我们讲讲您的设计公司genereight吗？

公司的名字genereight是“创造”和“八”两个词语融合而成的新词语。我所理解的“创造”指的是发展、表达以及传播，而数字8放在一侧则代表着无限大。这是我对创作的愿望。

公司的宗旨是“手工环境优化”，我们提供各式各样的以家具为主的室内设计服务。涉及范围广泛，包括室内设计/制造、咨询、合作、批发和零售。

您的日常工作有哪些。

作为公司的负责人，我的职责大到设计，小到会计、守卫。

这种亲力亲为的方式可以协调到公司的各个活动分支。例如，批发要求的是低价格和高效的生产技术，这意味着需要快节奏的设计。而室内家具设计是一项细致的工作，它需要一个庞大的设计开发过程，也值得更高的价格。协调指的是公司内各个活动分支的互相渗透、影响和带动。

您现在的家具设计作品是受到竹子的特质的启发。以后您是否打算进一步研究这一非凡资源的潜力？或考虑发展其他材料？

正如你所说，作品的设计灵感来源于竹子的特性，除此之外我也运用了许多其他的材料。这或许是我被法国文化所影响之处，我专注于运用高级材料，也可以理解为未被加工的天然材料，像玻璃、木材、大理石等。

话虽如此，竹子却被我用在了很多地方，而且我不会弃用这种材料。从可持续发展的角度来看，竹子是可再生材料，具有强韧和灵活的特性，容易被塑成型。

您的全部作品中是否有哪些突破性作品或者里程碑式的作品（无论童年时代、学生时代还是专业的创作）？哪些作品触动了您的回忆？如果有的话，可以为我们讲述下这个创作为何在您的职业发展中如此显著吗？

我不得不说《达摩》或许是我到目前为止最为简洁的作品了。实际上，这个作品不仅体现了两种文化对我的影响，同时也将艺术、设计和工艺融合在了一起。

而令我印象深刻的便是在罗德岛设计学院第一年的时光了，直至今日，它仍会影响我的决定。作为一名自信的高中毕业生，我认为我会成为下一个毕加索，但我很快意识到，如果一直与平凡而不是富有天赋的人打交道的话，我便会一直处于底层，就像我所知道的发生在我身上的状况一样。于是我便开始质疑那些限制我想象力的观念和偏见。

在哪里可以欣赏到您的作品？

我的作品是根据顾客的订购精制而成的，您可以访问genereight.com或联系我预约参观我的工作室兼展示厅。偶尔我也会在个人或群体展览中展示我的作品，最近的一次是在涩谷的Playroom活动会场。前不久，我与视频美术家板垣贤司(nomaDrive)合作完成了一部简短的纪录片《genereight之窗》。在纪录片中，您可以看到我作品详细的制作过程，您也可以把这个视频当作是在我工作室进行的一次虚拟旅行。

作为设计师，您还在多摩美术大学教授未来工艺课程。您对那些有抱负的家具设计师有何建议？

是的，我是“环太平洋工作室”的辅讲教师。环太平洋工作室是多摩美术大学与艺术中心设计学院(帕萨迪纳)的第七届联合工作室。未来工艺课程围绕传统日本工艺及其商业倾向设计。这是一个很好的经历，从设计的角度来说，日本的工艺有着无与伦比的文化价值，而从工艺的角度来说，这是一个与当代价值融合的很好的机会。

对未来的设计师的建议：亲手制作，关掉你的屏幕。