“Type Trip – The New Asian Graphic Design Exhibition”, Exhibition curation in collaboration with OOO Projects, 2014, K11 art space (Hong Kong) / DNP Foundation for Cultural Promotion (Japan)

请问你为何和 OOO Projects 的后藤共同策划这个活动的呢？

我第一次認識后藤，是他担任日本字体协会的官方宣传刊物《Typographics ti:》的总编辑时对我进行了采访。他于2011至2013年的2年间，走访了亚洲多个城市，制作了该杂志的主题特集《Type Trip》，并在263期香港特辑中采访了我。其后，我应邀参与了2013年大阪ddd画廊举办的《Type Trip》展，并于2014年1月把该展览带到香港，策划及举办了––《Type Trip: 字旅－亞洲新銳平面設計展》，我们的交情变得更深厚了。

2015年，我受后藤邀請参與日本设计杂志《IDEA》內的《Yellow Page》欄目，希望让读者深入了解亚洲平面设计师和各城市的社会关系。在我们一起采访旅程当中，我开始对在亚洲的设计和城市当前发生的事情产生了兴趣。

在旅途中，我们分享并讨论了“接下来该做什么”的想法。另一方面，作为平面设计师，我们心灵互通，感到是时候改变，去做一些与我们过去不同看法的事情了。实际上我们两人也拥有不同背景。他是设计师，也是编辑及策展人。我也于中国设计杂志当创意指导及编辑顾问，并为展览当策展人。用设计对话等独特的形式和内容使各位创造者能够互相提案、进行合作，这很有意思。

The University of Hong Kong Department of Architecture – Public Lecture Series 2015-2016

几年前日本出现了“遊牧工人”。您是怎样看待这种情况的？（不限于创造者）这是自然的变动呢？还是属于流动的工作形式呢？

我们不仅与设计师分享和对话，也喜欢在旅遊时和各种各样的创作者进行交流。随着互联网和社交媒体的发展，工作方式发生了改变，设计师固定在工作室工作或扩充团队等方式或许将被取代，我们边“移动”，边进行思考及创作。这是“移动・设计讲堂”这一名字的由来。

另外，Milkxhake团队也将转换为“移动・工作室”。无论什么项目或身在何地，都既能进行团队工作，并同时发挥出个人作用。

POST PiXEL. Animamix Biennale 2015-16

现在年轻人和过去的想法很不一样，他们想要的不是全职的工作经历或职业生涯，他们喜欢的是灵活充实的人生。在亚洲，还有很多人只把职业、头衔、工资作为审视个人能力的标准。但我相信作为创作者，一定能从不同的视点进行挑战。边移动边自由地工作，或许能为下一步提供了选项，并能透过学习新东西不断地更新自我。

Mobile Talk 2016 #01 Osaka

谈谈本次策划的目的。

虽然规模小，但是“移动・设计讲堂”创造了新的形式，设计师之间能够分享信息、互相讨论。同步进行的项目《Mobile Paper》未来会提供平台介绍设计相关内容和动态，並以“移动・展览”形式于各城市进行。

今年的主题《#Independent/#collective》（独立/跨界），也是我们对于“移动”这一概念的理解。不同城市背景的嘉宾汇集了自己的项目和故事，对此主题会有怎样的反响，我们拭目以待。希望本次活动从大阪开始，其后在香港及台北两站中能够得到强烈的反响，不断扩散开来。

最后，请对年轻的创造者说几句。

“独立行动、团队思考”。

移动・设计讲堂2016 #1－大阪

时间：2016年7月30日（周六）15:00 – 18:00
会场：FLAG studio
地址：大阪市西区江之子岛2-1-37 阿波座 高层塔楼标志46 1层
演讲嘉宾：Na Kim（韩国/平面设计师）、欧宁（中国/策展人）、林欣杰（香港/新媒体艺术家、制造空间「LAB」創立人）、言由（中国/独立出版社《假杂志》創立人）
进行：后藤哲也（OOO Projects）※有现场翻译
主办：DECOBOCO

企划・运营：OOO Projects、Milkxhake

费用：预售4,000日元／当日4,500日元（包含轻食和一杯饮料）※需要预约
https://www.enokojima.info