新一代青年雕塑家贺棣秋1972年生于湖北，目前生活和工作在上海这座思想汇集的城市，使得他的作品也更多的关注社会性，象是一种轻松幽默的影像游戏和符号玩耍，具有明显的后现代色彩。近期，艺术家在水边画廊的展览作品保持以往一贯的风格，主题有所不同，其中包括一个是历史主题《样板戏系列》和一个现实主题的《梦游症系列》。

作为一位七十年代出生的雕塑家，一位改革开放后背景下成长起来的艺术家，您的作品多以社会批判性为主题，这也是如今在艺术领域比较热门的主题吧？

社会批判性主题的确在当下很热门，社会批判性在中国是有传统的，虽然古代的雕塑和绘画社会主题性不强（我想说的是有些文人画有一种隐喻的反向的社会性），但文学的社会批判性是一直延续着，这样的文学家可举出一大堆。改革开放后，视觉艺术的社会批判性是很强的。到最近观念艺术所强调的社会批判性，特别是这种理论的鼓吹者王南溟先生，他是从艺术的本体上来考虑的。我最开始做的主题是样板戏，样板戏本身是社会政治性的主题，后面的作品很自然就有社会性，其实是一种主题性的延续。

Model Opera – Ode of Long Jiang

《梦游症》中“被拉长的持枪年轻人”，闻说是先用电脑拉长在制作的，您是如何把雕塑与电脑相结合的？

我所有作品从早期样板戏到后来的梦游症系列都用电脑先变形后转化为雕塑，就是把二维平面转化为三维立体，其实最后是用三维做平面效果，同时又消解了雕塑的立体感空间感。

Model Opera – The Harbor

感觉您的作品统一感并不强烈，您个人如何认为？

我觉得我的作品统一感很强，就是所有的作品都会有虚拟变形，不管是局部变形还是整体变形，都会有一种叙事性在里面，变形、故事性和戏剧感是我作品的统一性。我觉得没必要把所有的作品都做得像一件作品，那不是统一性，一般看到这种展览我看一件后差不多就没兴趣再看下去了。

Somnambulism II

下一个作品的主题还会以社会批判性质为主要思想路线么？

这方面的主题还没做完，还会继续下去吧。