在以技术为首、为创新进行疯狂竞赛、艺术实践机械化取代了手工品质为特征的时代里，奥玛尔·嘉里亚尼（1954年出生于意大利蒙泰吉奥艾米利亚）的艺术手法完全不同于大部分当代艺术家。这是因为奥玛尔·嘉里亚尼重视一种古老的、几乎有些过时的作法，既要求手工过程，又以其独特的品质作为核心：那就是素描。

最初，素描被视为一种纯粹模仿的工具，通过运用特定的结构原则，致力于对现实一丝不苟的记录，在二维平面上予以重现以及对理想世界的描绘。二十世纪以来，素描经历了一次真正语义学意义上的解放。从那时开始，它以一种自由而自发的方式被加以运用，不只是作为一件艺术作品创作的不同阶段中一个必要的准备步骤。素描不再与学术要求和形式教条相关联，它最终进入艺术史是作为禀赋其自主性的反思与探索的工具：艺术家眼中思想所创造的以及观众所感受到的一切的视觉日记。在其进化的这个角度上，素描并不一定现实的卓尔不凡，而是扮演了个人生活经历与情感的意象。

奥玛尔·嘉里亚尼的作品，是不断重复数世纪同样的艺术姿态——国际上的素描传统——而产生的魅力，以及艺术家的铅笔与当代世界形形色色的纷繁相遇而产生的暗示之间的完美平衡。奥玛尔·嘉里亚尼作品中刻画的世界，是一个圣徒、历史人物、普通百姓居住的微观世界，尤其是所有雌性的造物，具有永恒美感的性感而优雅的仙女。

本次活动展出的是最近30 多年艺术家奥玛尔·嘉里亚尼最具有代表性的作品。 这些作品虽然已经在全世界最有影响力的美术馆、艺术机构参加了展览、艺术项目等等，如：威尼斯双年展、梵蒂冈宫美术馆、卢浮宫博物馆、汉城国家美术馆、乌菲兹美术馆、纽约大学等等， 都从来没有在中国展出过。

作品包括上个世纪70 年代创造的综合素描，2000 年代乌菲兹美术馆收藏的当代素描系列 （意大利艺术家奥玛尔·嘉里亚尼是第一位当代艺术家不仅在乌菲兹美术馆展出过其作品，而且被乌菲兹美术馆收藏），也有专门为中央美院美术馆创造的新作。

本次活动的核心理念围绕着强调素描在当代艺术界的角色、其发展可能性和存在的理由。展出的作品强调着美丽和残酷的反差， 男性和女性世界的结合， 人性和圣性的结合点。

许多作品跟 15、16 世纪的素描大师的创造理念有着密切的关联。

因为艺术家的作品不断跟素描大师在进行交流，本次活动也会展出一些古老作品， 来自个人收藏， 跟意大利当代艺术家的创造理念有关： 一张素描， 两幅油画。过去和现在的结合的目标在于推动素描在当代艺术的新的位置，试图重新解读传统元素在当代艺术的角色和用途。

男性、女性、神性——与古典对话的奥玛尔•嘉里亚尼
展览时间：2012年9月14日-10月7月
开放时间：9:30-17:30（周一休息）
展览地点：中央美术学院美术馆
地址：北京市朝阳区花家地南街8号
电话：+86 10 6477 1575
https://www.cafamuseum.org/cn