17世纪中叶人类发明了“魔术幻灯”，是最早期的幻灯片投影机。魔术幻灯由四个基本部分组成：一是不透光灯箱，内置光源。最早的光源是蜡烛或油灯，后来经过改良以电灯代替。二是灯箱前的聚光镜，把光源汇聚在幻灯片上。第三部分是载有影像的幻灯片。最后一部分是放映镜，置于幻灯片前面，将幻灯片上的画面放大，清晰地呈现在银幕上。

早期的魔术幻灯被广泛应用于家庭，直至18世纪末发明了一种叫做“phantasmagoria”（收集幽灵之意）的特殊幻灯。这种技术主要用于投放鬼魂、骸骨和妖精等影像。魔术幻灯后来被应用于投放第一部电影，自发明电力以后，投影机正式取代了魔术幻灯，用于投放电影。自此，艺术家们就深受这个黑暗展示空间的意念所吸引，利用一连串的影像带领观众进入一幕幕奇妙的旅程。

录像艺术在60年代开始风行，到了70年代，许多早期杰出的录像艺术家也有参与同时期的概念艺术、装置和表演的活动。约40年后，革命性的数码录像技术终于面世，采用精密的编辑和控制技术，这使得许多艺术家能够利用移动的画面来制作视频和互动装置。

今天，无论何时何地，我们都会见到大量的移动图像。无论在大街上或家中，我们都可透过计算机、电视或投影机看到这些影像。单一影像已不能满足我们的视觉要求。对比单一影像，我们更喜欢有多重视觉效果的合成影像。在现实生活中，录像艺术似乎已经将线性视像对话变为可能。

连续影像现在已不合时宜，取而代之是实时拍摄的移动影像。影像的体验不再由影像节奏主宰，更大地取决于观众的焦急、反应、忧伤和行为。我们不再满足于观看此一秒的影像，更着意幻像下一秒的影像。当我们的视觉神经接收到感官动作，大脑便会把这些虚拟和真实的影像进行交替处理。

录像艺术能够诱惑观众，带给他们一种美感体验。然而，这并不是一种结果，它还是一个时光暂停的经验。虽然我们在观看录像时，大都没有实际体验，但我们可将这些时刻看作梦境，由它带领我们进入潜意识，感受生命随时刻消逝产生的独特变化。

VAFA国际录像艺术节的首次征集显示了在制作录像的过程中，艺术家在表演、灯光、装置和内容方面的筹备，往往比屏幕上播放的时间要长得多。从180件提交的作品中，评审团细心挑选出更富有神秘感和概念性的作品。评审团成员包括来自香港的洪强和祖坚‧包华，还有来自澳的李少庄和我。我们所挑选全都是在视觉效果和内容上能吸引观众注意的作品。

今天的魔术幻灯已成为一个用来连接虚幻和真实的界面。它的存在能引发作者的主观思考，并结合独特的体验和自我意识将主旨传送予观众。现今，我们在欣赏录像时，也能以自身的角度重新演绎这些独特的境像。

VAFA——北京国际录像节2010 (国际展)
展览时间：2011年月6日4-7月31日
开放时间：11:00-18:00（周一休息）
展览地点：北京全艺社当代艺术中心
地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区706北一街
电话：+86 10 5978 9625
http://www.afamacau.com/