Fouladi Projects画廊位于旧金山西南部的卡斯特罗大街入口处。走进这条大街，映入眼帘的是吸引人的餐厅和色彩缤纷的商店。阳光穿过这条宽敞的街道，透过玻璃墙射进这个让人倍感舒适的画廊。
“艺术是一个丰富多彩的生活的重要组成部分。它激发我们重新认识事物，提升鉴赏力，同时也将人们和所生活的世界紧紧地联系在了一起。”画廊的创始者荷勒・弗拉迪和霍・布莱森这样介绍当代艺术。他们精心的策划油画、素描、摄影作品、雕塑和装置展览，展示艺术的作用。

达里娅・耶林契奇的《逃离1》，版本10

这个夏天，画廊举办了三位女士的摄影作品展。

本次展览中的作品与以往不同，但都在探究着人性的孤立、抑制和向往。我们每个人作为一个个体，物理上独立，却也需要通过与其他人的联系来维持着不断的发展，我们的存在便是需要平衡这个难题。

达里娅・耶林契奇的《逃离4》，版本10

来自克罗地亚萨格勒布市的达里娅・耶林契奇的《逃离》主题摄影作品，展现的是在人们的日常生活中寻找安静的瞬间。离开了在布拉格的倍感压力的城市生活，她决定前往希腊的莱斯博斯岛，拥抱蓝天和浩瀚的海洋。笔直的地平线和她之间不存在任何其他的事物，她在这个巨大的空间中寻找自我。这让她开始思考为何我们都被困在了这个我们自己所构筑的城市现实世界中，为了成功而不断斗争的人们远离了自然，并自食其果。离开莱斯博斯岛后，达里娅开始探索解决这个问题的方法。
达里娅选择摄影作品非常慎重，通常她将重点置于照片的中间，捕捉它与周围的联系，并通过空间体验来审视它们。
“逃离”是在宁静的时刻探索人类的体验和心境的行为，也是必然的现象。我们仰望着天空，看到人们舒适的乘坐游乐设施，在空中旋转，除了蓝天再无其他。这让我们联想到了自己，我们也与空间紧密相连。“逃离”或许是某些我们所丢失的。与人类起源、自然的联系，与人的联系。或许有些矛盾，“逃离”其实却是探寻回家之路。
（引自：西尔维亚・帕托琪）

妮娜・迪茨尔 《巴黎 1》，版本7

妮娜・迪茨尔 的《巴黎》系列，对照着展示的图像巧妙地揭示了阴阳之间普遍的张力。

妮娜・迪茨尔 《巴黎 3》，版本7

冷气车厢内的蓝绿色座椅和在炎热的天气下非常受限的绿色植物。黄色窗帘下，人体模型的腿和手臂。白色的投币式洗衣机和黄色的烘干机。它们存在于不同的空间，却有着共同的颜色，材料和结构。他们的结合创造了神秘的张力。有了这些线索，人们或许可以走进她所拍摄的世界并与之建立联系。若仅仅如此，便没有任何意义。在此您可以感受到，人们生活的空间和世界的空间虽然是分离的，但在某一点来看却是紧紧相连的。

安妮・维拉第 《由外而内》，版本5

安妮・维拉第的作品选自她《由外而内》系列作品，作品将遗留的手工艺品密封在标志性玻璃瓶中，借此寓意保存过去的回忆。
“这些照片是时间胶囊”，她如此说道。
以宇宙一样的空间为背景。在这些玻璃瓶中，有她儿时的玩具，唤起了我们的回忆。同时也有她新作的物件，也能够让我们联想起那些曾经有过的白日梦和幻想。

安妮・维拉第 《谁？》，版本5

在这些摄影作品中，那些有形的回忆像标本一样被独自的留在玻璃瓶中。回忆和渴望即使没有形状却也可以被撕碎或引起人们的同感，然而一旦成形便会被物理的分离或孤立。

如果您看到照片中的梯子或船跳离玻璃瓶，您一定会认为这些回忆想要从那里逃离出去。

《Be/Longing》 妮娜・迪茨尔、达里娅・耶林契奇、安妮・维拉第新作 
日期：2014年7月18日-8月30日
开放时间：12:00-18:00
休息日：周日、周一
入场：免费
地点：Fouladi Projects 画廊
地址：803 Market Street @ Guerrero, San Francisco, CA 94103
电话: 415 621 2535
https://www.fouladiprojects.com