あなたが現在手掛ける家具アイテムは本質的に、竹素材にインスパイアされていますね。近い将来、その驚くべき資源の可能性をもっと調べる予定なのでしょうか？もしくは他の材料を取り入れることを考えていますか？

仰る通り私たちのデザインは、竹のみではなくあらゆる素材の特性や可能性にインスパイアされています。これはおそらく私のフランス人としての影響で、仏語では「matières nobles」と呼ぶのですが、ガラス、木材、大理石などのような未処理の天然素材という意味で、素晴らしい素材に焦点をあてています。

竹はサスティナビリティの観点からも再生可能な素材として環境を考慮し、その驚くべき強靱性と敏捷性をあわせもった素材として、非常に多くの要求に答えると言われています。

幼少期、学生時代、社会人のいずれでも構いませんが、仕事の中核における大発見や重要な出来事はありましたか？背中を押されるような些細な瞬間の記憶などはあったのでしょうか。もしそうならば、その特別な出来事があなたの人生において意味を持っていたといえる理由などを教えてもらえますか？

おそらく「だるま」がこれまでで最も簡潔な出会いだと言わなければならないでしょうね。 実際に、私の文化的影響やアートやデザイン、工芸の収斂の両方を定義しています。

ただ一つ明らかなのは、RISDでの最初の一年が最も重要な時間であり、現在の私の決断にも影響を与えているということです。比較的自信を持って高校を卒業し、自分のことを第二のピカソである思っていたのですが、沢山の優秀な人に囲まれ、私はすぐに思い上がりに気付いたのです。この日を境に、私は想像力を制限する要素となる固定観念や先入観に疑問をもつようになりました。

読者はどこであなたの作品を見ることができますか？

私は仕事するときには受注制をとっていますので、弊社のウェブサイトをご覧いただくか、スタジオ/ショールームのアポイントを取って下さい。最近ではプレイルーム渋谷のようなスペースで、個展やグループ展も行なってもいます。

それから、ビデオアーティストの板垣賢司と協同で制作した短編ドキュメンタリー映像では、制作工程の様子を見たり、ワークショップのバーチャルツアーに参加することもできますよ。

デザイナー活動の一面では、多摩美術大学フューチャークラフトというコースで教鞭をとっていらっしゃいますね。家具デザイナー志望の学生にアドバイスをお願いします。

はい、私は、多摩美術大学とアートセンター・カレッジ・オブ・デザイン（パサデナ）の共同スタジオ「環太平洋スタジオ」と、日本の伝統工芸品と商業デザインとのコンバージェンスに焦点をあてた第7共同スタジオ「フューチャークラフト」の講師をしていました。日本の工芸品は、デザイン側から見れば比類のない文化的価値を引き出す素晴らしい修練であり、同時にクラフト側から見れば現代的な価値と融合する絶好の機会でした。

未来のデザイナーにアドバイスを一言お願いします。

あなた自身の手で問題を掴み、パソコンの画面をオフにするんだ！